miércoles, 27 de enero de 2016

Primeras impresiones del retorno de Expediente X

Vuelen Mulder y Scully (una vez más) con nuevos casos paranormales y abducciones varias en lo que corresponde a su temporada número 10. Ahora se estrena esta especie de miniserie de 6 episodio que vuelve a retomar la historia donde la serie lo ¿cerró? por el 2002, así que este nuevo retome viene promovido por su creador (Chris Carter) para comprobar si la audiencia sigue amando a sus personajes más conocidos. Es muy pronto para valorar el impacto de esta propuesta y si el factor nostalgia juega a su favor o en contra, de momento ayer se estreno el primer episodio con gran expectación.

expediente x 2016 temporada 10 reseña 1

Da igual cuanto tiempo lleves desconectado de la serie o si has visto las películas o no. En pocos minutos, el capitulo te sitúa en los puntos clave que definieron a Expediente X. Te  viene a la memoria sus personajes, la banda sonora, las tramas arquetípicas, los rotulos... como si todo siguiera igual, nada cambió en ese sentido. Bueno, vemos como el paso del tiempo afecta a los personajes principales y eso mola. Jugando un poco con ello, mostrando como no son los jovenes agentes del FBI de antaño pero no os preocupéis siguen siendo ellos (como pareja protagonista Gillian Anderson y David Duchovny no han perdido su quimica). Y en este capítulo en concreto,  vemos como un nuevo caso de conspiración y abducciones se les pone por delante a raíz del descubrimiento de una nave aliénigena caída del cielo.
Realmente la historia de los personajes continúa pero las preguntas de siempre no obtienen respuesta mientras van avanzando nuevas tramas (recurrentes). Esperemos que sepan jugar bien las cartas para darnos algo más.


En conclusión, la confrontación viene dada por el respeto a lo que representa la serie para los fans y el interés por enseñarnos nuevos caminos aún por explorar en esta ficción. Sin desvelar nada, solo diré que como primer encuentro sirve a la perfección como introducción y refresco, para colocarnos en el mapa a los protagonistas y devolvernos las ganas de ojear nuevos expedientes. 

martes, 26 de enero de 2016

Miley protagonizará la serie de Woody Allen

Creo que el titular es bastante explicito, así que tras recomponerme de la sorpresa, solo me queda desarrollar un poco la noticia con los pocos datos que se conocen (como en todo buen proyecto de Woody Allen). Come on.

Woody allen serie amazon

Aunque ahora esté completando la postproducción de su última película, ya sabíamos cual iba a ser el siguiente proyecto del genio neoyorkino: Una serie para Amazon que se emitará en VOD (Video bajo demanda), un servicio muy de moda catapultado a la fama por Netflix.
El director, que ya había trabajado para la televisión en No te bebas el agua, vuelve con una propuesta serializada de seis episodios de media hora cada uno. Una oportunidad única para ver como desarrolla su particular universo con tan amplio número de minutos, ya que sus películas no suelen superar los 80 de duración.

Realmente ya se conocía este proyecto desde hace un tiempo, pero la noticia es que se ha desvelado su reparto. Los principales roles serán para Elaine May, una famosa cómica estadounidense, el propio Allen y la éxcentrica artista pop Miley Cirus. Boom! Está última es quien ha dinamitado las redes sociales y la prensa especializada, en una jugada muy arriesgada para la futura serie. Sin duda es una mezcla extraña pero en más de una ocasion ya nos ha sorpredido Allen con elencos de lo más heterodoxo. Además como fans de él confiamos plenamente en su visión, sabedores de lo que es capaz de conseguir de una actriz, ¿verdad Penélope? 

miley cirus woody allen


Aún así, me suena a maniobra publicitaria de la cadena muy parecida a la llevada recientemente por Ryan Murphy con el fichaje de Lady Gaga en American Horror: Hotel. Casualidades aparte, está claro que las estrellas de la música siempre han intentado hacer sus pinitos en la interpretación, a pesar de lo cual, Miley en su rol de Hannah Montana y alguna que otra cinta, tiene ya cierta experiencia en su haber. Ahora solo nos queda escuchar Wrecking ball mientras nos llegan más información, ya con el arranque del rodaje de lo nuevo de Woody Allen.

lunes, 18 de enero de 2016

Lluvia constante de Keith Huff


El noir tiñe todo el escenario y con el paso de los minutos atendemos espectantes a un crudo relato bajo una intensa y continua lluvia que empapa a los interpretes y al público en un espectáculo brutal y emocionante que te mantendrá con el corazón en un puño hasta que se baje el telón. Así es (en pocas palabras) Lluvia constante, el nuevo trabajo de David Serrano con un maravilloso texto de Keith Huff en el que Roberto Álamo y Sergio Peris-Mencheta dan vida a Dani y a Rodo, dos policías en una lucha despiadada por hacer lo correcto en un mundo donde no está permitido. Una bajada a los infiernos que les hará no volver a ser los mismo que eran. Una historia cruenta sobre dos compañeros y amigos contada a través de monólogos individuales (más que de diálogos), con un escenario minimalista que nos adentra desde el primer minuto en una compleja trama emocional que supondrá la caída de uno y el resurgir del otro. Un viaje largo y lleno de obstáculos por lo más oscuro del alma humana. Una obra de dos actores, pero de múltiples personajes que aunque no vemos, si sentimos a través de Dani y Rodo en un ejercicio potenciación de los elementos que disponen. Todo esto, nos hace parecer que hay una dirección invisible pero realmente el pulso de Serrano es firme y guía sin miedo alguno una adaptación tan complicada de llevar a buen puerto. La mitad de los aplausos finales los merece él.


Uno de los temas clave es la camaradería, como suele ser en los dramas policíacos que tanto hemos disfrutado en el cine y la televisión, pero verlo sobre un escenario es todo un espectáculo, algo fresco y cercano que te genera mucho interés. La complicidad esta servida y ambos tienen mucha química, a pesar de ser personajes tan diferentes entre sí. En realidad, no podemos destacar a ninguno de los dos interpretes sobre el otro sería un acto egoísta. Juntos son las entrañas de la obra y juntos se adueñan de cada persona que ocupa su asiento en el teatro del CBA.

Keith Huff
Keith Huff
Keith Hufeste duelo interpretativo.
Keith Huff
lluvia constante teatro alamo mencheta
Vía: www.valenciateatros.com


Un elemento fundamental de la puesta en escena y que da titulo a la obra es la lluvia. Marca el devenir de los personajes y la acción además de tener cierto carácter purificador. Las precipitaciones no solo están cargadas de agua si no de violencia, dolor, pena y desamor. Cada gota cae sobre ellos como un duro golpe, tan intensas y constantes que parecen insoportables pero no os preocupéis, cuando deja de llover siempre se abre un panorama nuevo y esperanzador.

Este retrato puede parecer un simple thriller si no fuera porque los personajes lo encumbran a través de una narración muy original, sencilla y sin aspavientos que resulta ser el vehículo perfecto para contar un relato donde el espectador tiene que poner mucho de su parte. Te dejará exhausto, con mal cuerpo como a los protagonistas pero sabrás que ha merecido la pena. No hay duda.

jueves, 14 de enero de 2016

88 Edición de los Oscar. Nominaciones

Aquí tenéis las nominaciones de la nueva edición de los premios de la academia de Hollywood que tendrán lugar el próximo 28 de febrero en una gala liderada  por el cómico Chris Rock. ¡Suerte DiCaprio!


 

Mejor película
  • El renacido
    Alejandro González Iñárritu
  • La gran apuesta
    Adam Mckay
  •  Marte
    RidleyScott
  •  Mad Max: Furia en la carretera
    George Miller
  •   Brooklyn
    John Crowley
  •   Spotlight
    Thomas McCarthy
  •   El puente de los espías
    Steven Spielberg
  •   La habitación
    Lenny  Abrahamson

Mejor director
  • Alejandro González Iñárritu
      El renacido
  • George Miller
      Mad Max: Furia en la carretera
  • Adam Mckay
      La gran apuesta
  • Lenny Abrahamson
      La habitación
  •  Tom McCarthy
      Spotlight
     
Mejor actor principal
  •  Bryan Cranston Trumbo'
  •  Matt Damon, 'Marte (The Martian)'
  •  Leonardo DiCaprio, 'El renacido'
  •  Michael Fassbender, 'Steve Jobs'
  •  Eddie Redmayne, 'La chica danesa'
Mejor actriz principal
  • Cate Blanchett, 'Carol'
  • Brie Larson, 'La habitación'
  • Jennifer Lawrence, 'Joy'
  • Charlotte Rampling, '45 años'
  • Saoirse Ronan, 'Brooklyn'
Mejor actor de reparto
  • Christian Bale, 'La gran apuesta'
  • Tom Hardy, 'Mad Max: Furia en la carretera'
  • Mark Ruffalo, 'La gran apuesta'
  • Mark Rylance, 'El puente de los espías'
  • Sylvester Stallone, 'Creed: La leyenda de Rocky'
Mejor actriz de reparto
  • Jennifer Jason Leigh, 'Los ocho odiosos'
  • Rooney Mara, 'Carol'
  • Rachel McAdams, 'Spotlight'
  • Alicia Vikander, 'La chica danesa'
  • Kate Winslet, 'Steve Jobs'
Mejor película de habla no inglesa
  • Embrace of the Serpent (Colombia)
  • Mustang (Francia)
  • Hijo de Saul (Hungría)
  • Theeb (Jordania)
  • A War (Dinamarca)
Mejor guión original
  • El puente de los espías
  • Ex Machina
  • Del revés
  • Spotlight
  • Straight Outta Compton


Mejor guión adaptado
  • La gran apuesta
  • Brooklyn
  • Carol
  • Marte
  • La habitación
Mejor montaje
  • La gran apuesta
  • Brooklyn
  • Carol
  • Marte
  • La habitación


Mejor fotografía
  • Carol
  • Los odiosos ocho
  • Mad Max
  • El renacido
  • Sicario


Mejor banda sonora
  • El puente de los espías
  • Carol
  • Los odiosos ocho
  • Sicario
  • Star Wars: El despertar de la fuerza

 Para más info aquí.

miércoles, 13 de enero de 2016

Los estrenos más esperados de 2016

Ahora estamos en la fecha perfecta para confeccionar una lista de las películas más esperadas (con fecha de estreno en España) por la redacción de este blog. Diez opciones de todos los géneros, con grandes producciones o cintas de autor, variedad que hace que estos nuevos 365 días prometan muy buen cine. Alla vamós:


10. Los odiosos ocho
El esperado proyecto de Mr. Q no es otro que este claustrofóbico western nevado con un reparto coral de lujo, más cercano a Reservoir dogs que a Malditos Bastardos y además... ¡con música original de Morricone!

9. Sully
Lo nuevo de Clint Eastwood, quien puede considerarse todo un experto en biopics, trata sobre el interpido piloto Chesley "Sully" Sullenberger. La historia será un vehículo perfecto para el lucimiento de Tom Hanks. Estamos impacientes.

Sully Hanks Clint Eastwood
Vía: www.cinetelia.com

8. La juventud
Lo nuevo del director de La gran belleza tiene toda nuestra atención y más con semejante reparto: Jane Fonda, Harvey Keitel y Michael Caine. Este film promete ser una de las grandes obras de este curso, con un fotografía fascinante y contemplativa que nos cautivara fotograma a fotograma.

7. Assassin's Creed  
Tras el éxito de Macbeth director y protagonista (Justin Kurzel/Fassbender) vuelven a unir fuerzas en la adaptación de uno de los videojuegos más famosos de la actualidad.  Una oportunidad de hacer una obra más que digna que todos los gamers esperamos.

Fassbender Assassin´s Creed film
Vía: www.telemundo.com


6. Buscando a Dory  
¿Pixar lo volverá a hacer? Cada estreno de una película del estudio que nos trajo Toy story siempre es una grata noticia y más si se trata de una de la segunda parte de una de sus cintas más conocidas. Esperemos que esta secuela mezcle lo que tanto funcionó con su antecesora sin ser repetitiva con una historia ya contada.

5. Bourne
Cuando parecía que todo estaba perdido vuelve el dúo Greengrass/Damon para hacernos olvidar cierta película de Jeremy Renner. Una oportunidad de encontrarnos con una de las sagas más interesantes  de los últimos años, lo siento por Bond. 

4. Escuadron suicida
La primera propuesta superheroica, no tiene por protagonistas a otros que ha un grupo de villanos capitaneados por Harley Quinn. Entre sus muchas bazas está el repato que cuenta con el nuevo Joker, interpretado por el oscarizado Jared Leto, del que explicamos muchas de sus cualidades para interpretar a la némesis de Batman.

3. El renacido
Parece que Iñarritu lo vuelve a hacer. Tras el triunfo de Birdman en los Oscar parece que va a repetir con su ultimo film. Una propuesta de difícil digestión pero que cuenta con un Leonardo DiCaprio impresionante y con una fotografía para quitarse el sombrero. Garantía de éxito.

El renacido Dicaprio Iñarritu

 2. Rogue One: A Star Wars Story
Empiezan los spin off de la saga galáctica más famosa del celuloide. Tras el buen sabor de boca dejado por El despertar de la fuerza, todo nos hace ver que en estas películas que se ramifican de los episodios centrales pueden ser una buena posibildad de aportar nuevos detalles a un universo tan basto, con aventuras de otro corte y de mayor riesgo.

1. Batman v Superman: El amanecer de la justicia
Con todo lo que hemos hablando aquí de esta película no es una sorpresa para nadie su posición en esta lista. Puede ser el éxito del año o uno de los grandes batacazos pero de los que estamos seguros es que es la punta de lanza del nuevo universo de DC, con una propuesta diferente a lo que teníamos acostumbrados y con un enfrentamiento de antología. 
Vía: Youtube
 

lunes, 11 de enero de 2016

Star Wars: El despertar de la Fuerza (2015) de J.J. Abrams


star wars el despertar de la fuerza cartel


La tarea de hacer una valoración fuera del hype creado por esta película es difícil de controlar. Ignorar la euforia o el odio que pueda generar esta obra, obviando los precedentes y verla solo como lo que es: una película de aventuras en una galaxia muy, muy lejana es imposible. Star Wars va más allá de eso, es un icono pop intergeneracional indiscutible, y en el caso de este nuevo episodio, su director J.J. Abrams se ha esmerado en recordarnos como el universo de George Lucas ha significado mucho para tantas personas desde su estreno en 1977. Por ello, la cinta tiene tanto aire retro, está retratada con nostalgia y sobretodo, desprendiendo mucho amor por la trilogía original de la saga galáctica por excelencia. Lo que no nos sorprende conociendo a Abrams, ya que todos estos factores son fundamentales en su cine (cargado de revitalizar sagas millonarias por cierto), algo que como fans ya apreciamos desde su primer avance: un uso menos exacerbado de los efectos especiales, el clasicismo de los encuadres, la banda sonora o las coreografías de las luchas son elementos definitorios para esta propuesta.


star wars despertar de la fuerza vader
Vía: www.lacasadeel.net

Digamos que se podría denominar a El despertar de la fuerza como un reboot moderno del episodio IV, contando no solo con una misma estructura sino calcando prácticamente secuencias, personajes, etc. Así fácilmente encuentra la comodidad del espectador, demasiado el homenaje en este punto pero entendemos que buscando una estrategia de cara al espectador más ortodoxo, algo que parece que ha funcionado a las mil maravillas. Un lugar común y reconocible. Nadie protesta. Todos flipamos cuando vemos volar de nuevo al Halcón Milenario, ¿no?


Uno de los grandes aciertos de la película es cargar todo el peso en los nuevos personajes quedando relegados a secundarios de lujo los personajes clásicos como Leia, Han Solo, R2D2 y cía. Entre ellos destacamos a Rey, la verdadera protagonista de la cinta, una joven que vive en el desértico planeta  de Jakku y que gracias a su gran fortaleza consigue sobrevivir en unas condiciones hostiles. Interpretada por Daisy Ridley, este personaje irradia carisma y emoción por los cuatro costados con una química perfecta con Finn, su partenaire en la película interpretado pr John Boyega y que junto a BB8, una R2D2 versión balón de futbol, funcionan perfectamente como este nuevo grupo rebelde.


Pero para que una película de este corte funcione, necesita de una amenaza, un gran villano que ponga contra las cuerdas a nuestros protagonistas y teniendo encuentra la alargada sobra de Darth Vader la cosa no era fácil, por lo que J.J. Abrams opta de nuevo por la nostalgia con un personaje que nos es familiar, con muchos rasgos comunes con el padre de Luke Skywalker pero con elementos que lo hacen único. Kylo Ren por méritos propios consige tener entidad propia, aportando Adam Driver una de las mejores interpretaciones de la cinta. Todo un mérito.


star wars rey el despetar de la fuerza bb8
Vía: es.gizmodo.com

Estamos ante una aventura trepidante cargada de escenas de acción y con unos toques de humor que hacen que sus dos horas pasen en un suspiro gracias al buen hacer de Abrams, dominando el ritmo en todo momento para hacernos vivir un carrusel de emociones que nos tendrán con la boca abierta. Una propuesta complicada por el material que estaba en sus manos, pero que salda con nota. Siendo este un nuevo amanecer para la franquicia, que a partir de ahora nos promete nuevas dosis de Star Wars los próximos años y eso, siempre mola.

lunes, 4 de enero de 2016

Jessica Jones: la serie de moda

Ahora más que nunca los superhéroes pisan fuerte. No solo en el mundo del cómic sino también en cine y televisión, alcanzando los mayores éxitos a nivel comercial en cualquiera de dichos medios. Jessica Jones es el claro ejemplo de esta burbuja pijamera, que algún día estallará pero mientras tanto los fans de este tipo de historias podemos aprovechar gracias a una amplia oferta de enmascarados de los que nunca hubiéramos esperado adaptación alguna.
Centrándonos en la caja tonta, podemos observar como después del rotundo éxito que supuso la primera temporada de Daredevil (de la que ya hicimos un repaso aquí), continúan los planes de la futura franquicia de Los defensores, presentándonos al siguiente personaje. Esta vez, los chicos de Netflix nos cuentan las aventuras de Jessica Jones, una superheroína venida a menos que intenta subsistir montado una oficina como detective privado bajo el nombre de Alias. Un punto de partida muy interesante (y crepuscular), contrastando mucho con el universo colorido y recargado de músculos de su homologo cinematográfico pero con cierta continuidad estética y narrativa con la serie del cuernecitos. Si vamos mas allá, podríamos decir que salvo momentos puntuales no estamos ante un género puramente superheróico sino mas bien un híbrido raro entre thriller de acción y noir con el universo Marvel como contexto de fondo. Por momentos el espectador más académico no sabrá que está viendo pero con el paso de los capítulos la dinámica que se crea te hará adicto a las aventuras de Jessica, Luke y compañía.

La serie está siendo todo un éxito y eso que no era un personaje tan conocido como puede ser el hombre sin miedo. Era una apuesta que tenía sus riesgos, siendo de un gran valor que en historias de este corte con protagonistas femeninas abran la veda a este tipo de personajes (no, la Viuda Negra no es la única heroína de Marvel).

En resumen, tanto si eres fan de Marvel como si no, Jessica Jones merece una oportunidad por ser un cocktail en base a buenos personajes, una trama adictiva y una buena dosifican de las escenas de acción.