lunes, 29 de febrero de 2016

88 Edición de los Premios Oscar: Conclusiones

Después de una intensa noche, ya descansadito me dispongo a comentar algunas de las claves de la ceremonia cinematográfica por excelencia.

La noche de Leo.
Sin duda es una de las pocas ocasiones donde un intérprete eclipsa toda una gala de premios, siendo la consecución del Oscar por parte del actor de Titanic todo un acontecimiento mediático y generando más interes que la estatuilla a Mejor Película. También es verdad que lleva prácticamente toda su carrera (sobre todo su etapa de madurez) destacando por grandes papeles siendo reconocido unánimemente por crítica y público pero el Oscar le era esquivo, hasta hoy...



La gala.
Parece que la elección de Chris Rock fue difícil de digerir y más si descubrimos que la anterior gala que presentó fue la menos vista de la historia de los Oscar. La polémica de este año estaba servida debido a la ausencia de actores negros en las nominaciones y el cómico estadounidense se valió de ello para realizar su show, algo no muy adecuado, que le hará ser criticado por amigos y compañeros. Pero bueno, hay que ser positivos, la gala transcurrió con cierto ritmo, siendo fácil de digerir y el número de las galletas tuvo su gracias. Ni tan mal.


Decepciones.
A pesar de que Iñarritu hiciera historia tras coronarse mejor director por segundo año consecutivo, que el veterano cineasta George Miller no rascará premio (salvo los técnicos) es en parte decepcionante. Podemos pensar que demasiado lejos ha llegado Mad Max para el tipo de cine que representa pero la verdad es que a pesar de todo su exitoso recorrido comercial merecía algo más. Es que es muy buena.



Aunque si pensamos quien fue el gran derrotado de la noche no es otro que el pobre Sly. Creed le valió una nominación pero ahí acabo el sueño, no pudimos ver como la industria homenajeaba a un peso pesado de las decadas de los 80-90, quizás eso era excesivo o no.

Sorpresas.
Pocas suelen ser las sorpresas en este tipo de galas y ayer hubo varias, entre ellas Mejor Canción o Mejor Actriz Secundaría, pero la mayor de ellas fue que el drama periodístico Spotlight venciera contra todo pronostico a su rival a batir, o sea, El renacido. De todas formas su premio a Mejor Guión y su historia de corte más clásico hacen que sea muy del gusto de los académicos, aún así muy merecido. Tenéis que verla.
 


viernes, 26 de febrero de 2016

Tenemos que hablar (2016) de David Serrano

Tenemos que hablar David Serrano Hugo Silva Jenner

Las comedias sobre la actualidad de nuestro país están en auge y Tenemos que hablar es un buen ejemplo de ello. La premisa es muy efectiva, sirviéndose de tan celebre frase que todos hemos sentido en nuestras carnes como punto de partida, para así generar una comedia de enrredos con la crisis como telón de fondo. Trazando una historia de amor, amistad y mentiras con unos personajes que tienen toda la empatía del espectador, una baza buscada desde su guión y cuyo proposito es asaltar la taquilla española.


Nuria va a casarse y necesita decirselo a Jorge, su ex. Un tipo que por sus malas decisiones económicas ha terminado perdiendo su trabajo y llevando a la familia de Nuria a la bancarrota. Deprimido, no hace otra cosa que buscar trabajo mientras utiliza su piso como un hostal para extranjeros siendo su mayor conflicto el sentir que todavía está enamorado de ella. Como Nuria no quiere terminar de hundirle conociendo su situación, decide trazar un plan para intentar conseguir animar a Jorge para luego, intentar que firme los papeles del divorcio. Todo este lío generará unas situaciones cargadas de humor que haran desternillarse de risa al espectador.

 
Lo que más luce de esta película es sin duda su reparto. La pareja protagonista, formada por Michelle Jenner y Hugo Silva, vuelve a universe después de Los hombres de Paco. Su química está más que probada y la comedía esta servida gracias a unas interpretaciones que no abusan de la caricatura, jugando con la naturalidad y sin forzar la carcajada. Pero esto no se podría conseguir durante los 90 minutos que dura la película, si no fuera por una galería de secundarios de altura, que sirven para que la cinta no decaíga en ningún momento, con pequeñas aportaciones memorables y gags buenísimos. Ellos son Verónica Forqué, Belén Cuesta, Óscar Ladoire y Ernesto Sevilla en su primer rol importante en el cine.



Al mando del proyecto se encuentra David Serrano, un gran director de teatro y conocido en cine por el gran público gracias a otra comedia de éxito como es Días de fútbol. Sin duda, sabe como moverse en este género, jugando con la comicidad de los personajes a pesar de que la historia que subyace es de lo más trágica. Pero no es de él todo el mérito, el texto  está escrito a cuatro manos junto a Diego San Joséconocido por sus guiones para Ocho apellidos vascos o Pagafantas, todo un experto de los mecanismos narrativos para crear humor.


En realidad estamos ante una comedia que no parece una comedia, pero no te preocupes, te hará reír y mucho. Pasarás un rato divertido, recordando el lado bueno de las cosas gracias a unos personajes en los que verte reflejados, porque a todos nos han dicho alguna vez "Tenemos que hablar".

miércoles, 17 de febrero de 2016

Primeras impresiones de Vinyl


El lado más oscuro de la industria de la música se despliega delante de nosotros gracias a esta ficción melómana de Martin Scorsese y Mick Jagger. Un tándem muy prometedor, con un producto de una calidad exquisita, ya que hablamos de una serie de la HBO. Además si el tercer vértice del triángulo es Terences Winter creador de Broadwalk Empire y guionista de El lobo de Wall Streetpues que queréis que os diga: ¡Rock and roll!

El mastodontico capítulo piloto de casi dos horas de duración nos cuenta la lucha de Richie Finestra por reflotar su discográfica de nombre American Century. Estamos ante una historia en la linea de las grandes películas de gangsters de Martin Scorsese, donde vemos la vida de unos sujetos desafortunados que consiguen llegar a lo más alto con todas las consecuencias que esto conlleva para su vida personal y por supuesto, laboral. Aquí nos centramos en el business musical, un microcosmos muy interesante donde veremos pasar todo tipo de grupos siendo Led Zappelin el más destacado de ellos.


Este proyecto supone un salto en la carrera de Bobby Cannavale. Un gran actor que disfrutamos en Boardwalk Empire y con una carrera cinematográfica bastante variopinta. Sin duda es un intérprete de raza con un papel a su medida. Sin duda lo mejor del capitulo, gracias a una interpretación llena de matices y contrastes. Aún así como toda buena ficción, nuestro protagonista no está solo, si no rodeado de secundarios de lujo, con actores de la talla de Ray Romano, Olivia Wilde y Juno Temple.


Una ficción en la que HBO vuelve a la carga demostrando que es la cadena de mayor calidad en lo que series estadounidenses se trata. Destacando su mezcla de los clásicos personajes de Terences Winter con una virtuosa realización que posee una gran elección musical (no podía ser de otro modo si tenemos al líder de los Rolling Stone y al director de Toro Salvaje). Ahora esperamos al siguiente capítulo que se estrena la semana que viene. Os vamos contando.

lunes, 15 de febrero de 2016

Trailer de la segunda temporada de Marvel's Daredevil

Hoy os traemos el esperado primer trailer de la nueva temporada de Daredevil. Un avance en el que podemos ver a Punisher dandolo todo, convertido en el verdadero reclamo publicitario de la serie. A pesar de ser personaje fundamental en el universo Marvel, no ha tenido mucho éxito en sus incursiones en el séptimo arte. Pero como ya hicieron los chicos de Netflix el año pasado con el diablo guardián de Hell´s Kitchen, estamos seguros de que repetiran la jugada y veremos a un Frank Castle antológico. También es cierto que el reciente éxito de Jessica Jones y los futuros planes de la compañía de Mickey Mouse auguran buenos tiempos para este tipo de ficciones.

Sin más  dilación...

miércoles, 3 de febrero de 2016

Billions. Una serie a tener en cuenta

Showtime saca lo mejor de sí en su nueva serie creada por Brian Koppelman, David Levien y Andrew Ross Sorkin. Una propuesta muy atractiva para este temporada justo antes de que la cosa se ponga cruda y vuelvan las ficciones más importantes de las cadenas rivales como House of Cards o Juego de tronos. Así que tendrá un margen perfecto para hacerse dueño y señor del espectador seriefilo que este con ganas de deborar nuevas historias.

billions showtime tv lewis giamatti

Axelrod es un multimillonario que se encuentra en el escalafon más alto de la sociedad neoyorkina, con una vida aparentemente perfecta  y envidiable. Pero el fiscal Chuck Rhoades no se fía de las apariencias del filántropo pelirrojo y emprende una investigación que culminará en una lucha de poder entre ambos, donde cada uno utilizará su influencia para acabar con el otro, en  una colision muy atractiva de estos dos titanes. Lo cual es el pilar en el que se sustenta la historia, algo que veíamos claro desde el primer avance.  

Cada vez que comparten plano las estrellas protagonistas es un verdadero lujo. Ellos son Damian Lewis y Paul Giamatti: Un dúo perfecto. Una estrella de la TV y un gran actor nominado al Oscar, cada vez que se enfrentan dan lo mejor de sí en esta encarnizada contienda, donde los paralelismos entre los dos personajes juega un papel clave. Pueden ser antagónicos en ciertos aspectos, pero también tienen sus similitudes.


La serie consta de 12 capítulos y esperamos con paciencia ver su evolución. Como decía más arriba, tiene que aprovechar este vacio antes de que vuelva una competencia que está por encima de ella. Sin duda alguna, estamos ante una buena historia contada con un buen pulso y con unos personajes atractivos, pero hay mucho donde elegir en el mercado. Esperemos que Billions encuentre su sitio.

lunes, 1 de febrero de 2016

Mejor dirección novel de Jota Linares y Paco Anaya


Como ya hiciera con ¿A quién te llevarías a una isla desierta?, Jota Linares vuelve a hacer un revival de aquella maravillosa obra que se estrenó en el desaparecido Garaje Lumiere por el 2013. Manteniendo libreto y reparto casi intacto pero introduciendo algunas novedades que hacen que la obra funcione mucho mejor que aquella en todo un acertado ejercicio de innovación y reciclaje.


La historia comienza tras la proyección de la opera prima de Eme Betancourt. Una fiesta  de cine, donde estarán invitados su grupo de amigos de siempre (de los cuales no sabe nada desde hace años). Un reencuentro más que interesante, con unos personajes que tenían unos fuertes lazos que les unían pero que el tiempo y la distancia ha ido deteriorando hasta ser unos verdaderos desconocidos


Por lo tanto, la situación que se genera es verdaderamente atractiva para el espectador, con todos esos personajes encerrados en una lugar en el que no se encuentran nada cómodos, teniendo que guardar las apariencias, dejando sus problemas en la puerta y sonriendo porque es el día de su amiga Eme. Ropa de gala, champagne, hipocresía y muchos selfies, son varios de los elementos que se dan la mano en la celebración del estreno de la película que catapultará a su directora al olimpo del celuloide.


Pero como en las buenas historias nada es lo que parece, y cuando los ánimos se avivan y el alcohol hace su efecto es cuando llegan las revelaciones. Porque para este grupo de amigos, dicha película significa mucho más, debido a que descubren ciertas similitudes entre la ficción y su realidad, lo cual desembocará en más de un conflicto pasado no resuelto. Esto sirve para contarnos de manera indirecta los entresijos de los procesos creativos, la busqueda de inspiración y lo complicado que es sacar lo mejor de uno mismo para ofrecerlo ante el gran público.


Una obra sincera, emocionante y que te hará reír mientras descubres como es el mundo del cine visto a través de los ojos del teatro en un híbrido perfecto. Una propuesta fresca, en sintonía con estos tiempos, alejados del clasicismo formal de las obras que se representan en espacios de corte más clásico y que cuenta en su reparto con toda una galería de buenos actores en el que destaca la comocidad con el público de Celia de Molina.


Estas invitado al evento cinematográfico del año y tiene lugar en Nave 73.